Гимнастика под музыку в виде танца: РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА (аэробика) – это… Что такое РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА (аэробика)?

0

Содержание

РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА (аэробика) - это... Что такое РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА (аэробика)?

РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА (аэробика)
РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА (аэробика)

РИТМИ́ЧЕСКАЯ ГИМНА́СТИКА (аэробика), комплекс физических упражнений (ходьба, бег, прыжки и др.), выполняемых под музыку. Используется в оздоровительных целях.
Основная особенность ритмической гимнастики — подчинение движений музыкальному ритму. Музыка облегчает выполнение упражнений, подавляет утомление, создает оптимистичный настрой. Специалистами разработаны комплексы и серии упражнений, учитывающие функциональные и возрастные особенности человека. Среди разных видов аэробики различают: танцевальную аэробику, степ-аэробику (с использованием степ-платформы), аква-аэробику (упраженения под водой) и др. В 1992 была основана Федерация спортивной аэробики России.
Танцевальная аэробика — отличная возможность не только научится танцевать латину, самбу или хип-хоп, но и хорошо потренироваться. Сайкл (cycle) — аэробика на облегченных, стационарных велосипедах имитирует настоящую велогонку; аэробика на слайдах — скольжение по гладкой поверхности в специальных носках. Памп (pump) — аэробика с использованием специальных штанг в мягкой оболочке. Степ-аэробика — занятия с использованием степ-платформы.

Упражнения по аква-аэробике выполняются в воде. Водная среда позволяет уменьшить нежелательные эффекты интенсивного тренинга на суше и дает дополнительную нагрузку путем преодоления сопротивления воды. К таким занятиям относятся: аква-аэробика на мелкой и на глубокой воде, аква-джоггинг (спортивная ходьба в воде), скуба-дайвинг и др. Занятия проводятся с использованием специального оборудования: аква-поясов, позволяющих удерживать тело в вертикальном положении, аква-перчаток, аква-гантелей и аква-штанг.

Энциклопедический словарь. 2009.

  • РИТЕНБЕРГ Дзидра Артуровна
  • РИТМ-СЕКЦИЯ

Смотреть что такое "РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА (аэробика)" в других словарях:

  • РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА — (аэробика), комплекс физических упражнений (ходьба, бег, прыжки и др.), выполняемых под музыку. Используется в оздоровительных целях. Зародилась в США в 1960 е гг., в России с середины 1970 х гг …   Современная энциклопедия

  • Ритмическая гимнастика — (аэробика), комплекс физических упражнений (ходьба, бег, прыжки и др.), выполняемых под музыку. Используется в оздоровительных целях. Зародилась в США в 1960 е гг., в России с середины 1970 х гг.   …   Иллюстрированный энциклопедический словарь

  • РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА — комплекс физических упражнений (ходьба, бег, прыжки и др.), выполняемых под музыку. Ритмическая гимнастика (известна также под названием аэробика ) используется в оздоровительных целях …   Большой Энциклопедический словарь

  • ритмическая гимнастика — комплекс физических упражнений (ходьба, бег, прыжки и др.), выполняемых под музыку. Ритмическая гимнастика (известна также под названием аэробика) используется в оздоровительных целях …   Энциклопедический словарь

  • аэробика — и; ж. [от англ. airobics]. Система физических упражнений, способствующих увеличению количества кислорода в крови. // Ритмическая гимнастика с элементами быстрого танца, выполняемая под музыку. Группа аэробики. Заниматься аэробикой. ◁ Аэробический …   Энциклопедический словарь

  • Аэробика — (на немецкой марке) Аэробика (известна также под названием ритмическая гимнастика)  гимнастика под ритмичную музыку, которая помогает следить за ритмом выполнения упражнений …   Википедия

  • АЭРОБИКА — [англ. aerobics] спорт. ритмическая гимнастика; комплекс оздоровительных физических упражнений, выполняемых под музыку. Словарь иностранных слов. Комлев Н.Г., 2006. аэробика (англ. aerobics) ритмическая гимнастика комплекс оздоровительных физ.… …   Словарь иностранных слов русского языка

  • АЭРОБИКА — АЭРОБИКА, смотри в статье Ритмическая гимнастика …   Современная энциклопедия

  • АЭРОБИКА — см. в ст. Ритмическая гимнастика …   Большой Энциклопедический словарь

  • АЭРОБИКА — АЭРОБИКА, и, жен. Оздоровительная ритмическая гимнастика, выполняемая под музыку без пауз и в быстром темпе. Занятия по аэробике. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 …   Толковый словарь Ожегова

Книги

  • Физическая культура. 10-11 класс. Учебник. Базовый уровень, Лях В.И.. Настоящее издание продолжает предметную линию учебников В. И. Ляха, предназначено для учащихся старших классов общеобразовательных организаций и содержит теоретические сведения об основах… Подробнее  Купить за 527 руб
  • Ритмика в школе. Третий урок физической культуры. Учебно-методическое пособие, Фирилева Жанна Евгеньевна, Загрядская Ольга Владимировна, Рябчиков Александр Иванович. Предлагаемые варианты третьего урока физической культуры как урока ритмики в 1-4 классах школы предназначены для учителей физической культуры, специалистов, ведущих предмет Ритмика,… Подробнее  Купить за 256 руб
  • Ритмика в школе Учебно-методическое пособие, Фирилева Ж., Рябчиков А., Загрядская О.. Предлагаемые варианты третьего урока физической культуры как урока ритмики в 1-4 классах школы предназначены для учителей физической культуры, специалистов, ведущих предмет Ритмика,… Подробнее  Купить за 256 руб
Другие книги по запросу «РИТМИЧЕСКАЯ ГИМНАСТИКА (аэробика)» >>

История художественной гимнастики, узнайте историю развития гимнастики

Современная художественная гимнастика – это вид спорта, в котором содержатся элементы танца, пластики, балетного и циркового искусства, а также некоторые элементы акробатики, которые выполняются под музыку.

В своём становлении и развитии художественная гимнастика прошла долгий путь. Её танцевальные истоки уходят в глубокую древность, а, как известно, танец, как способ выражения эмоций и чувств, существует на протяжении всей истории человечества.

Гимнастика как система телесных упражнений, направленных на обретение физической гармонии, была создана и развивалась в Древней Греции. Однако в средние века гимнастика была полностью забыта. Ее возрождение как системы физического воспитания началось в XIVв. Довольно заметную роль в этом возрождении в конце XVIII- начале XIX в. сыграла Германия, где возникло течение филантропистов, в котором большое внимание уделялось развитию физического воспитания. Активное участие в этом принимали Герхард Фит, Иоганн Гутс-Мутс, Фридрих Ян.

В России в XVIII веке преподавание физической культуры как учебной дисциплины ввела императрица Екатерина II, руководствуясь философией французских энциклопедистов-просветителей. Гимнастические упражнения, наряду с танцами, преподавались в обоих отделениях Смольного института – «для благородных девиц» и «для представительниц мещанского сословия».

Но всеобщее распространение гимнастика получила лишь на рубеже ХХ века: гимнастика появилась везде - от четырёхклассных городских училищ до частных и государственных гимназий.

На протяжении многих веков танец и гимнастика жили по своим правилам, развивались в своём темпе и ритме, чтобы встретиться на рубеже ХХ века и положить начало развитию одного из самых популярных, изысканных и зрелищных видов спорта – художественной гимнастике.

Основатели художественной гимнастики

В конце XIX – начале ХХ века большую популярность получили студии выразительной гимнастики Франсуа Дельсарта, танцевальной гимнастики Жоржа Демени, ритмической гимнастики Эмиля Жак-Далькроза и свободного танца Айседоры Дункан. Их творческое наследие послужило основой развития нового направления художественного движения, которое и явилось истоком зарождающегося вида спорта для женщин.

Франсуа Дельсарт (1811-1871) – французский певец и драматический актёр создал систему выразительной гимнастики, которая охватывала все стороны актёрского мастерства оперных певцов: умение выразительно петь, владеть жестом, мимикой, позами.

Жорж Демени (1850-1917) – французский физиолог и педагог, доказал целесообразность применения динамических упражнений, упражнений на растягивание и расслабление мышц, танцевальных движений и упражнений с предметами (булавами, палками, венками и др.), способствующих приобретению гибкости, ловкости, хорошей осанки, умению двигаться плавно и грациозно.

Эмиль Жак-Далькроз (1865-1950) – швейцарский композитор, профессор консерватории, создатель системы ритмической гимнастики. Далькроз создал свою систему, использую на уроках сольфеджио такой методический приём, как отхлопывание трудно дававшихся ученикам ритмических сочетаний. Эта система стала настолько популярна, что в 1910 году в городе Хеллерау профессор открыл Институт ритма. Аналогичные институты, курсы перед Первой мировой войной открылись во многих городах Европы и Америки. Не обошло это течение и Петербург - в 1912 году искусствовед Сергей Волконский открыл курсы ритмической гимнастики – почти полное подобие Института в Хеллерау.

Айседора Дункан (1977-1927) – известная американская танцовщица, открывшая новое танцевальное направление – выразительный танец в свободной пластике. Опираясь на древнегреческое искусство, изучая позы, запечатлённые на греческих вазах, Дункан отвергала строгие каноны классического балета, стремилась в танце к естественности, слитности воедино танца и музыки.

В первой четверти ХХ века в России существовало множество школ и курсов, практиковавших преподавание самых различных видов гимнастики и художественного движения. С 1925 года представители школ начали искать способы организовать обмен опытом и наладить совместную работу. Всё чаще предпринимались попытки объединения разнонаправленных школ, ритмика и пластика перестали противопоставляться друг другу. Это желание понять, осмыслить и систематизировать накопленный опыт привели к тому, что в 1934 году в Государственный институт физической культуры имени П. Ф. Лесгафта были приглашены руководители самых известных ритмопластических школ в стране. И в этом же году на его базе была открыта Высшая школа художественного движения. Именно этот момент и является официальным началом развития художественной гимнастики как вида спорта. Основной предмет специальной подготовки студентов в школе был назван «художественной гимнастикой».

В 1934 году при Санкт-Петербургском институте физической культуры им. П. Ф. Лесгафта была открыта Высшая школа художественного движения (ВШХД). Научить девушек раскрепощённо и изящно двигаться, свободно владеть своим телом – именно такую цель ставили перед собой создатели школы. Её первыми педагогами стали Роза Варшавская (выпускница Института ритма в Хеллерау), Анастасия Невинская (представительница Петроградского Института Ритма), Елена Горлова, Зинаида Вербова, Александра Семёнова-Найпак (бывшие руководители пластических студий), Паулина Конер (ученица нью-йоркской студии Михаила Фокина), а также ведущие мастера Мариинского театра. Их заслуженно называют пионерами художественной гимнастики.

Первый выпуск специалистов по художественной гимнастике состоялся в Ленинграде в 1938 году. Юлия Шишкарёва, Анна Ларионова, Татьяна Варакина, Ариадна Башнина, Лидия Кудряшова, Татьяна Маркова, Софья Нечаева и другие стали через некоторое время гордостью отечественной школы, её самой активной силой, её «генеральным штабом», во главе которого стоял первый заведующий кафедрой гимнастики и педагог Лев Орлов, обладавший тонким вкусом и прекрасно понимавший значение эстетической составляющей гимнастики.

Соревнования, правила, чемпионаты

Первые соревнования по художественной гимнастике, подготовленные силами преподавателей и студентов Института физической культуры имени П. Ф. Лесгафта, состоялись в марте 1939 года в Ленинграде.

В них участвовали студентки института и преподаватели различных спортивных обществ. Двумя годами позже преподаватели и выпускники Института разработали первую разрядную классификацию и нормативы по художественной гимнастике. В 1941 году в Ленинграде прошел первый чемпионат города по художественной гимнастике, победителем которого стала Юлия Шишкарёва.

В 1947 году состоялись первые всесоюзные командные соревнования – 1 Всесоюзный конкурс по художественной гимнастике в Таллине. Первой победительницей всесоюзных соревнований по художественной гимнастике в 1948 году в Тбилиси стала Ариадна Башнина (тренер Е. Н. Горлова). Участвовали в конкурсе 130 гимнасток из 8 команд: России, Украины, Азербайджана, Латвии, Эстонии, Грузии, Москвы и Ленинграда.

ПЕРВЫЙ КУБОК ЕВРОПЫ, ОН ЖЕ ПЕРВЫЙ ЧЕМПИОНАТ МИРА

В 1961 году на Гимнастраде в Штутгарде была проведена демонстрация художественной гимнастики всем национальным федерациям. К этому был подготовлен доклад и показательные выступления сильнейших гимнасток СССР. Результатом стало решение провести первые официальные соревнования по художественной гимнастике под эгидой ФИЖ (Международная федерация гимнастики) в 1963 году в Будапеште по правилам, принятым в СССР.

Первые официальные международные соревнования по художественной гимнастике, как планировалось, состоялись 6 декабря 1963 года в Будапеште и назывались Кубком Европы. Однако при подведении итогов было обнаружено, что среди участниц были гимнастки не только из Европы, поэтому было решено считать эти соревнования первым чемпионатом мира, а его победительницу – москвичку Людмилу Савинкову – первой чемпионкой мира по художественной гимнастике.

В 1967 году в мировой художественной гимнастике появился принципиально новый командный вид – соревнования по групповым упражнениям. Первый чемпионат мира по групповым упражнениям состоялся в 1967 году в Копенгагене. Победила шестёрка гимнасток Советского Союза.

На протяжении своего существования в развитии художественной гимнастики несколько стран всегда занимали лидирующие позиции. В начале появления на мировой арене (с 1960 года) это был СССР, затем Болгария (НРБ). В период с 1960 до 1991 года основная конкурентная борьба проходила в основном между гимнастками этих двух стран.

Современная художественная гимнастика

Современная программа Олимпийских игр насчитывает более 50 видов спорта. Но только один из них – художественная гимнастика – подарена миру Россией, и не просто Россией, а Санкт-Петербургом.

В 1980 году после завершения Игр XXII Олимпиады в Москве на Конгрессе Международного Олимпийского комитета было принято долгожданное решение о включении художественной гимнастики в программу Олимпийских игр. Огромная заслуга в принятии этого решения принадлежала Президенту ФИЖ Юрию Титову (ныне Почётный президент ФИЖ).

В 1954 году художественная гимнастика была представлена в программе ХХIII Олимпийских игр в Лос-Анджелесе (США). К сожалению, в олимпиаде не смогли принять участие ведущие спортсменки – гимнастки социалистических стран.

Первой Олимпийской чемпионкой стала гимнастка из Канады Лори Фанг. Первым олимпийским призёром в художественной гимнастике в Германии стала Регина Вебер, завоевавшая на Олимпиаде бронзовую медаль.

Настоящий же дебют художественной гимнастики в программе Олимпийских игр состоялся в 1988 году на XXIV Олимпийских играх в Сеуле (Южная Корея). Олимпийской чемпионкой стала советская гимнастка Марина Лобач из Минска.

В 1992 году в Барселоне (Испания) чемпионкой Игр XXV Олимпиады стала Александра Тимошенко из Киева. В 1996 году в Атланте на Играх XXVI Олимпиады художественная гимнастика была представлена уже двумя дисциплинами: соревнованиями по многоборью в индивидуальных и групповых упражнениях.

Начиная с XXVII Олимпийских Игр, состоявшихся в Сиднее в 2000-м году, российские спортсменки не отдавали олимпийское золото. Победителями Олимпийских игр в индивидуальном многоборье стали:

Юлия Барсукова - XXVII Олимпиада в Сиднее

Алина Кабаева - XXVIII Олимпиада в Афинах

Евгения Канаева -ХХIX Олимпиада в Пекине и ХХХ Олимпиада в Лондоне

Одна из самых ярких страниц в развитии художественной гимнастики связана с именем многократной чемпионки Европы и мира, Олимпийской чемпионки Алины Кабаевой. Став уже в 15 лет абсолютной чемпионкой Европы среди взрослых (1998 год), она является единственной гимнасткой в мире, вписанной в Книгу рекордов Гиннесса. С её именем в значительной степени связаны революционные изменения в художественной гимнастике, произошедшие в 90-х годах ХХ века.

Благодаря выступлениям Алины весь мир увидел динамичную художественную гимнастику, с оригинальными авторскими, координационно сложными элементами, артистично выполненными под музыку и создающими выразительный художественный образ.

Вместе со своим тренером Ириной Александровной Винер-Усмановой Алина создавала программы повышенного уровня сложности. Вслед за ней практически все гимнастки начали усложнять свои программы и технический комитет ФИЖ был вынужден отразить это в своих требованиях. Так, в правилах соревнований 2001-2004 основной акцент был сделан на усложнение элементов всех структурных групп.

Успешное выступление российских спортсменок на всех мировых первенствах и Олимпийских играх свидетельствуют о том, что в России сложилась научно-обоснованная система подготовки высококвалифицированных гимнасток, которая обеспечивает удержание лидирующих позиций.

Огромный вклад в подготовку лидеров мировой художественной гимнастики внесли Заслуженные тренеры нашей страны – Ирина Винер-Усманова (главный тренер сборной России по художественной гимнастике), Вера Штельбаумс, Ольга Буянова, Вера Шаталина, Наталья Горбулина, Валентина Иваницкая, Наталья Тишина и многие другие.

Популярность современной художественной гимнастики в мире очень высока. Стадионы и залы полны зрителей, которых привлекает уникальный характер этого вида спорта, сочетающего в себе танцевальное, акробатическое и цирковое искусство.

Однако, несмотря на всю выразительность и зрелищность, художественная гимнастика остаётся прежде всего спортом. И не просто спортом, а спортом высших достижений. Рекорды в художественной гимнастике – это максимальное проявление гибкости, координации, равновесия, вращательной подготовки, это также виртуозное владение предметом, творческое усложнение композиций, соответствие характеру, темпу и ритму выбранной музыки.

Увлекательная гимнастика для детей | Школа танцев Cosmo Dance

Энергичные движения, развивающие упражнения, полезная гимнастика для детей – гарант правильного, полноценного развития. В этом возрасте нужно заняться укреплением мышечного корсета и суставов, улучшением и формированием надежного опорно-двигательного аппарата, ровной осанки.

При этом такая деятельность благоприятно сказывается на работе органов дыхания, головном мозге, здоровье организма. Обратите внимание, что противопоказания в этом деле – индивидуальный фактор.

Как вести тренировки с ребенком, какие занятия выбрать – читайте в этой статье.

Качественно, весело, самостоятельно

Если ребенок не посещает садик или другие учреждения, где зарядка – обязательный пункт в расписании, рекомендуется делать регулярные домашние занятия.

Почему это полезно:

  • Прорабатываются мышцы, туловище,
  • Увеличивается выносливость,
  • Происходит профилактика болезней,
  • Улучшается координация, пластика, аппетит,
  • Ускоряется обмен веществ.

Факторы «против»

Несмотря на желание помочь, принуждать к спорту и нагрузкам силой – запрещено. Развивайте интерес, тогда кроха сама проявит инициативу. Помните, что работать нельзя, если зафиксированы:

  1. Острые и хронические недомогания,
  2. Боли, кровотечения,
  3. Плохое самочувствие,
  4. Онкологические заболевания.

ВАЖНО! Ребятам с неврологическими, сердечными и другими проблемами лечебные процедуры подбираются только медиками.

Как правильно и когда заниматься

Такая физкультура проводится под ритмичную музыку в игровой форме. Звуковое сопровождение благоприятно сказывается на чувстве ритма, слухе. Чтобы малышу было весело, стоит подобрать к движениям ассоциации, вроде: так делает обезьянка или слоник. Также физические нагрузки проводятся под стишки.

Проведение тренировки: правила

  • Помещение, где будет тренировка – полностью проветривают. Приветствуется спорт на свежем воздухе,
  • Заниматься нужно утром, между завтраком и гигиеной. После еды спорт допустим не раньше чем через 40-60 минут,
  • Делая упражнения, ребенок всегда вдыхает через нос, выдыхает – ртом,
  • Длительность нагрузок в этом возрасте – 15 минут, чтобы было интересно – 10.

Варианты упражнений

Гимнастика и спортивная деятельность начинаются с тщательной разминки. В нее входит: ходьба по кругу, потягивания, наклоны, махи руками. Время – 5 минут. Затем идет главная часть. В конце такого урока предусмотрена спокойная ходьба, восстановление дыхания – не больше двух минут.

Основная часть может формироваться:

  1. Из бега с поднятием колен, пяток к ягодицам (1минута),
  2. Ходьбы на присядках (1 минута-2 круга),
  3. Движения по лавочке\коврику,
  4. Прыжков через небольшие препятствия (6-10 раз),
  5. Комплекса наклонов вперед-назад (6-7 повторов),
  6. Выпадов в стороны (7-10 подходов),
  7. Упражнения-имитации езды на велосипеде (1 минута),
  8. Поднятия-опускания ног (10 повторов),
  9. Упражнений «ножницы», «лодочка», «кошечка» — делать по 5-7 подходов,
  10. Упражнения «планка» (стоять в позе 15 секунд).

Корректировать, дополнять, менять их последовательность можно раз в три недели.

Выводы

Спортивная гимнастика и разные упражнения – полезны для растущего организма. Ребенок начинает правильно формироваться, укрепляет организм и иммунную систему. Также самостоятельные уроки могут развить способности у детей и дать начало их большому будущему в спорте. В возрасте трех-четырёх лет можно отдать деток на профессиональные занятия под руководством опытного тренера.

Выбирая комплекс нагрузок, учтите при этом возможности ребенка, его данные, состояние. Помните: они должны дарить хорошее настроение, пользу и бодрость, а не вред!

Театр танца «Сапфир» :: КЦ «Зеленоград»

Основные задачи коллектива - приобщение участников к культурным традициям и народному творчеству России и других стран через музыкальные, танцевальные и фольклорные формы для раскрытия индивидуальных способностей, реализации творческого потенциала и укрепления здоровья, сохранения культурных традиций.

Коллектив образован в 1996 году. Руководитель Театра танца «Сапфир» – балетмейстер Климашева Ольга Константиновна.

В состав коллектива входит 83 человека в возрасте от 4 до 49 лет. Основу репертуара составляют русские народные танцы и танцы народов мира, детские и сюжетные хореографические композиции.

«Сапфир» участвует во многих мероприятиях Культурного центра «Зеленоград», в праздничных концертах на сценических площадках города Москвы, принимает участие в фестивалях и конкурсах.

Основные направления деятельности коллектива:

Азбука музыкального движения (ритмика) - активизация восприятия музыки через движения

Партерная гимнастика и основы классического танца - основа хореографии и формирование исполнительской культуры

Народно-сценический танец - приобщение участников к богатству танцевального и музыкального народного творчества

Современная хореография - ознакомление с популярными танцевальными направлениями

Актёрское мастерство - раскрытие творческого потенциала исполнителей

Репертуарная практика - постановка и отработка хореографических номеров и композиций, включающая в себя:

  • Детский игровой танец
  • Хореографические картинки
  • Танцевальные композиции на русском народном материале
  • Танцевальные композиции на народном материале разных стран

Танцевально-сценическая практика - выступление на концертных площадках, открытые уроки, участие в фестивалях и конкурсах

Социальная практика - направление на сплочение коллектива и социализацию его участников в целом (праздники, мастер-классы, собрания, обсуждения)

Занятия проходят в КЦ «Зеленоград». Театр танца «Сапфир» активно принимает участие в концертных программах Культурного центра и мероприятиях нашего города, а также выступает на международных и всероссийских фестивалях и конкурсах.

Прейскурант цен в клубных формированиях  

Расписание занятий клубных формирований   


Документы

РЕПЕРТУАР

скачать (pdf, 68 кБ)

 

Презентация деятельности

скачать (pdf, 7 МБ)

 

Программа деятельности театра танца "Сапфир".

скачать (pdf, 58 кБ)

 

Концерт театра

30 марта посетили с женой концерт театра. Получили огромное удовольствие. Замечательные танцоры! От мала (старательные, забавные исполнители) до велика. Старшая группа -- безусловно молодцы! Замечательно, что не ограничиваетесь в направлениях и стилях! Замечательные костюмы! Не просто концерт, а настоящий спектакль, наполненный танцами! Молодцы!! Спасибо!!!

16.04.2019, Владимир

Поволжская государственная академия, физической культуры спорта и туризма

В 2020 году в Поволжском университете спорта была создана сборная по эстетической гимнастике. За без малого год существования команда приняла участие уже в трех официальных соревнованиях. В Кубке Российского спортивного студенческого союза студентки нашего вуза заняли шестое место, в первенстве ПФО стали четвертыми и оформили первую победу – в чемпионате РТ. Для такой молодой команды очень даже неплохой результат, считает главный тренер сборной, выпускница университета, кандидат в мастера спорта по художественной гимнастике, а ныне преподаватель кафедры теории и методики гимнастики Софья Муртищева. Она уверена, что этот, сравнительно недавно начавший развиваться в России вид спорта, вполне способен стать мега-популярным.

Между прочим, эстетическая гимнастика, не такой уж и молодой вид спорта. Первые соревнования прошли в 1950 году в Хельсинки, первый чемпионат мира – в 2000-м, а в России первые секции появились – в конце 90-х. Почему? По мнению Софьи Муртищевой, «виновата» художественная гимнастика, невероятно популярная у нас в стране. И к тому же, в отличие от эстетической, входящая в программу олимпийских Игр.

- Действительно, эстетическая гимнастика пока не олимпийский вид спорта, -  говорит Софья Муртищева. – Но не смотря на это, а также на молодость для России (федерация была зарегистрирована в 2002 году), наш вид достаточно быстро развивается и завоевывает популярность.

В чем привлекательность этого вида спорта? – спросили мы у Софьи.

- Прежде всего, эстетическая гимнастика - щадящий вид спорта, в плане здоровья. В художественной гимнастике спортсменки в 16-18 лет уже завершают карьеру. А многие еще раньше, если не удается достичь высоких спортивных результатов. Но многие из них вовсе не хотят уходить на «пенсию». И как раз эстетическая гимнастика позволяет им продлить жизнь в спорте. Ведь, это вид спорта, в котором не предъявляется особых требований к гибкости. В художественной гимнастике в личных упражнениях спортсменки выступают на пределе возможностей, подвергая суставы серьезным нагрузкам. В эстетической гимнастике соревнования проходят исключительно в групповых упражнениях. Это вид представляет из себя синтез художественной гимнастики, акробатики и танца; спортивной составляющей и хореографической… Комбинации с участием команд по 6-10 человек очень тесно связаны с музыкой. И в отличие от художественной гимнастики, в которой акцент на предметную сложность, у нас акцент на хореографическую сложность, выразительность движений, тесную связь с музыкой в эмоциях, в движениях. Из акробатики эстетическая гимнастика позаимствовала поддержки, плюс в нашем виде спорта возможно использование новых «именных» элементов, как в спортивной гимнастике. Выполняя комбинацию спортсменки не в один из моментов перед выполнением какого-либо движения не оказываются в статическом положении. Речь о так называемых «волнах» - движениях руками и ногами, выполняющихся в определенной последовательности. Здесь нет пауз между движениями и предъявляются высочайшие требования к слитности и синхронности движений. А также к функциональной подготовке. Ведь, непрерывность выполнения комбинации требует выносливости и технике дыхания. В этом наибольшая сложность в плане преподавания и обучения, так как очень мало материалов на эту тему.

- Как вы выходите из ситуации?

- Стараемся, посещать как можно больше турниров, не пропускаем ни одного семинара. Надеемся, что в будущем удастся пригласить для обучения экспертов из Москвы или Санкт-Петербурга. Мы крайне заинтересованы в том, чтобы с нами поработал профессиональный хореограф. Рассчитываем также, что в наш вуз в скором времени потянутся выпускники столичных спортивных школ. Это очень бы помогло раскрутить наш вид спорта. Между прочим, в некоторых спортивных вузах уже открыты специализации по эстетической гимнастике. Нам еще до этого далеко, но потребность в тренерских кадрах ощущается. Я, к примеру, сама не имея опыта выступлений в соревнованиях по эстетической гимнастике, обучаюсь практически вместе со своими подопечными по сборной. Очень помогла мне в плане информации мой тренер, под руководством которого я занималась художественной гимнастикой в Кирове. Она переехала в Нижний Новгород и тренирует как раз команду по эстетической гимнастике. Мы с ней много общаемся, она мне помогает с упражнениями. И одна из ее учениц поступила в наш вуз. Она и еще одна студентка помогают мне сегодня в тренировках и тренируют детей в созданной в спортивной школе «Приволжанка» группе по эстетической гимнастике. Всего у нас команде 8 спортсменок: 7 девочек с первого курса и одна со второго.

- В России с ее традициями в художественной гимнастике, наверно, нет недостатка в желающих попробовать себя в новом виде?

- Мировыми лидерами в нашем виде спорта все еще являются Финляндия и Болгария. Но Россия, как безусловный фаворит всех турниров по художественной гимнастике, стремительно сокращает отрыв. Ведь с кадрами у нас точно проблем не будет. В России эстетическая гимнастика особенно интенсивно развивается в тех, городах, где развита художественная гимнастика: в Москве, Санкт-Петербурге, Краснодаре, Нижнем Новгороде, а теперь и Казани. В Москве, к примеру команда «Мадонна» регулярно участвует в чемпионатах мира.

- Понятно, что эстетическая гимнастика востребована у «экс-художниц», но каковы ее перспективы с точки зрения привлечения совсем юных спортсменок?

- Как раз сейчас это становится все более актуальным. Во многих спортивных школах открываются отделения, куда набирают детей в группы начальной подготовки. Проводятся турниры для всех возрастных категорий.

- Насколько популярна эстетическая гимнастика в Казани?

- В Казани на сегодняшний день две студенческие команды. У нас и в КФУ. Также воспитанницы «Приволжанки» представляют Татарстан в составах команд разных возрастов на различных турнирах.

- Почему стоит отдать своего ребенка на эстетическую гимнастику?

- Эстетическая гимнастика - это синоним женственности. Немаловажно, что для спортсменок это хороший шанс добиться успеха в спорте, получить спортивный разряд. В индивидуальных видах спорта с их гигантской конкуренцией это сделать гораздо сложнее.

- На кафедре готовят тренеров по художественной гимнастике. Не помешают ли вашим подопечным занятия эстетической освоить тренерское ремесло?

- Нет. Ведь, эстетической гимнастикой они занимаются только на тренировках. А помимо тренировочного процесса обучение в вузе включает в себя и глубокую теоретическую подготовку. Я уверена, что с полученными знаниями девушки смогут работать тренерами и по эстетической, и по художественной гимнастике.

 

В Астрахани возродили производственную гимнастику с танцами — Российская газета

В Астрахани возрождается полузабытая производственная гимнастика, причем в обновленной форме. Энергичную разминку для кабинетных и офисных сотрудников здесь совместили с танцами.

Акцию под названием "Производственная гимнастика "Танцуют все!" проводят областная Дирекция по реализации фестивальных, конкурсных и культурно-массовых программ и Астраханский театр танца. Договорившись с руководством учреждения или предприятия, группа профессиональных танцоров и ведущих привозит в назначенное время аппаратуру, готовит подходящее помещение и за время небольшого перерыва в буквальном смысле "зажигает" работников умственного труда.

- Все действо продолжается 20 минут. Звучит современная музыка, ведущие показывают несложные танцевальные движения, работников "заводят" артисты. Такие разминки способны подарить хорошее настроение на весь рабочий день, - говорит куратор гимнастическо-танцевального проекта Валентина Плотникова.

Первые выезды уже состоялись в городской центр занятости населения, центральный офис крупного банка, местную телерадиокомпанию и в одну из астраханских школ. На очереди - визиты в учреждения культуры, музеи, библиотеки. Всего на первом этапе планируется охватить полтора десятка крупных учреждений, ведомств и организаций.

В первую очередь производственная гимнастика будет внедряться там, где сотрудники трудятся за компьютерами, а значит, в рабочее время вынуждены вести малоподвижный образ жизни.

- Знаете, какое это мучение - собрать сотрудников солидного учреждения на гимнастику! Зато потом все в восторге. И просят приехать снова, - рассказывает Валентина Плотникова.

А как у них

Лучшим средством тренировки мозга, замедляющим старение, специалисты из немецкого Центра нейродегенеративных заболеваний в Магдебурге назвали танцы. Об этом они сообщают в научном журнале Frontiers in Human Neuroscience.

Ученые сравнили несколько разных видов физических упражнений и пришли к выводу, что только танцы были связаны с заметным улучшением в функционировании головного мозга.

В эксперименте ученых приняли участие добровольцы, средний возраст которых составил 68 лет. Их разделили на две группы. Первые в течение полутора лет занимались классическими и современными танцами, вторые посещали спортивные тренировки с разными упражнениями, среди которых езда на велосипеде, скандинавская ходьба и другие. В танцевальной группе постоянно менялись скорость и ритм танцев, а также хореография.

"Самым сложным для добровольцев было вспомнить, какое движение нужно выполнять в данный момент танца. И как раз это напряжение в итоге способствовало увеличению объема гиппокампа головного мозга у представителей танцевальной группы", - отметила доктор Катрин Рехфельд.

Гиппокамп головного мозга отвечает за память, формирование эмоций, равновесие и обучение, и его функции серьезно меняются с возрастом.

Стили танцев. Описание стилей танцев с видео примерами.О школе танцев

Стриптиз — искусство обольщения… Он интересен тем, что способен раскрыть женственность, чувственность и сексуальность в танцовщице. Становясь в один ряд с мужчиной, женщина нашего времени все чаще забывает быть женщиной. Занятия стрипом освежают инстинкты, разрывают оковы скованности, учат выражать чувства и эмоции. Занятия на пиллоне, в свою очередь,  дают потрясающую физическую подготовку.

Сложности: требуются навыки художественной гимнастики, хорошая растяжка и красивая фигура.

Танцоры этих жанров настоящие «фокусники танца», взявшие начало из искусства пантомимы.  То, что они творят, поражает воображение! Не даром, на сегодняшний день нет никого круче брейкеров в современном танце. В их выступлениях мы видим высший уровень контроля над телом, сложнейшие элементы, настолько невообразимые, что иногда даже больно смотреть. Восторг, граничащий с ужасом!

Сложности: чтобы действительно чего-то добиться в брейк-дансе, нужно посвятить ему всего себя. И нужно быть крайне осторожным, тут не обходится без травм.

То, что нужно для модниц, жаждущих сцены! Высшая степень позерства и актерского мастерства. Играют на изяществе форм и линий, выгодно раскрывающих красоту полуобнаженного тела.  Vogue и Waaking  — это «пафос для белых».  Для стиля Vogue характерны позировки моделей, он подражает подиумной ходьбе. В стиле Waaking, который взял многое от Vogue, преобладают движения руками (само название переводится как «махать руками»), многие движения они позаимствовали из локинга. Go-Go — это более свободный стиль, в котором перемешались два предыдущих и добавились элементы других стилей, типа стрип. Это самый популярный стиль танцовщих ночных клубов.

Сложности: требуются отличные физические данные и моральная готовность выступ на сцене практически в нижнем белье.

Современная интерпретация балета, которая сохраняет эстетические традиции, но дает свободу и гибкость техники, отменяя жесткие стандарты классики. В основе этих стилей лежит хореография. Большинство высших учебных заведений под современным танцем представляет Contemporary. Но парадокс в том, что этот жанр совершенно не подходит для танцев под современную танцевальную музыку. Это чисто сценическая техника танца.

Сложности: чтобы добиться успехов в данном стиле, нужно заниматься с детства.

Высшая «театральная» форма хореографического искусства, воплощение высших эстетических идеалов. Это исключительно сценический танец, ориентированный на зрителя. Ему присущи жесткие стандарты и высокие требования к технике исполнения, многие из которых выполняются на пределе человеческих возможностей. По сложности элементы балета можно сравнить разве что с элементами брейк-дансом.

Сложности: профессиональные занятия балетом не проходят бесследно. Чрезвычайно высокие требования накладывают отпечаток на формирование тела, особенно потому, что заниматься балетом нужно с детства, пока тело еще податливо.  Возможны повреждения связок, сухожилий, суставов, чрезмерно развитые отдельные группы мышц и многое другое.

Эти направления крайне популярны сегодня. Это не только танцы, это досуг, общение, дискотеки. Эти стили сближают людей: энергичные, страстные движения, волнующие покачивания бедрами… Хоть это по большей части парные танцы, но они организованы так, что вы легко можете менять партнеров, заводить новые знакомства. И они не требуют специальной подготовки, достаточно просты в изучении.

Сложности: на начальном этапе для любителей сложностей мало, главная — найти подходящего партнера.

Нижний брейк — шедевр современности, граничащий с невозможным, уходящий за пределы человеческих возможностей. Он вобрал в себя элементы и стилистику Hip-Hop культуры, исполняется по музыку DubStep или Hip-Hop. Техническая суть стиля — контроль „крутящего момента“ во всех возможных позициях, т.е. продолжать вращаться при изменениях позиции на любых точках опоры, даже на голове. Это сложнейшая акробатика, наложенная на ритмы музыки. Подходит для невысоких, коренастых танцоров.

Сложности: крайне сложно предотвратить травмы

Народный испанский танец с обязательными традиционными костюмами. Фламенко отличается особой драматичностью и привлекает достаточно взрослую публику. Это эффектный и выразительный жанр, наполненный страстью. Ему характерна специфичная хореография кистей рук, активное отбивание чечеточных трелей и роскошные па в воланах шикарных юбок на цыганский манер.

Сложности: необходимо обостренное чувство ритма

Искусство соблазнения, эротический танец востока (древний стриптиз). Исполняется в специфических костюмах со звенящими чешуйками, что усиливает музыкальностью танца, синхронизацию с музыкой. Восточный танец богат на всевозможные техники по пластике, ритмике, изобилует мелкими деталями и украшениями. Действительно профессиональные танцовщицы завораживают красотой изгибов полуобнаженного тела и четкими мелко отрисованными движениями. Не в пример другим стилям, «восточные танцовщицы» восхищают выразительностью пышных форм, умением выгодно раскрыть особенности женской фигуры.

Сложности: мелкие тряски, вибрации, вредны для еще не сформировавшегося женского тела.

База Современного Танца — формат танца для танцпола, подходит под музыку разных жанров. Это универсальная танцевальная техника, которая сочетается любым стилем, типажом и манерой. Не требуется заучивать танцевальные связки и постановки, танец строится по принципу конструктора: есть основные элементы и правила, как они сочетаются между собой. Изучив несколько движений и научившись комбинировать их между собой, можно импровизировать под разную музыку, для этого достаточно несколько месяцев тренировок. Весь танец основан на ритмике, пластике и координации движений.

Сложности: чтобы добиться красоты и легкости в импровизации, требуется время на восстановление атрофированных групп мышц.

Активные стили для экспрессивной молодежи: техники с махами и прыжками под музыку с прямым ритмом. Чрезвычайно энергозатратны, привлекают много внимания и требуют много места. Вам не повезет, если вы окажетесь рядом с таким танцором на забитом танцополе, благо такое встречается не часто, но зато на уличных фестивалях эти стили стали хитом! Эти техники заводят, — так и хочется присоединиться и пуститься в пляс. Но танцоров хватает не на долго, т.к. набор движений не особо велик и разнообразен, и все достаточно энергичные.

Сложности: найти место, чтобы их исполнить

Изначально R’n’B- это культура фанка, джаза и соула. Она же способствовала появлению рок-н-ролла. В дальнейшем R’n’B и Хип-Хоп стали активно смешиваться, т.к. они оба являются частью афроамериканской культуры. Сегодня R’n’B как танец включает в себя любые возможные техники, но все они исполняются в особо пафосной манере, в обязательном ультра-модном прикиде. Занятия R’n’B — отличное решение для тех, кто хочет «показать себя». Этот стиль дает уверенность в себе, ощущение собственной крутости и сексуальности, это лекарство от комплексов и неуверенности, чего так не хватает молодым людям; именно поэтому это чисто молодежное течение.

Хип-хоп, однако, — серьезное направление, где пафорс обоснован реально крутой подготовкой танцоров, не пренебрегающих брейк-дансом.

Сложности: постоянно психологическое давление внутри коллектива, где царит дух борьбы и соревнования.

Парный танец с жесткими хореографическими стандартами. Танцоры полностью привязаны к своему партнеру, которого крайне сложно заменить.
Недостатки: травматичность, профессиональные болезни. Учитывая то, что это — профессиональный танец для участия в соревнованиях, уход партнера практически всегда влечет за собой крах профессиональной карьеры танцора.
Достоинства: полностью раскрывает тему взаимодействия с партнером. Высшая форма возможного парного искусства танца.

Это самый древний, и в тот же момент самый современный стиль танца. Он постоянно изменяется, как меняются стандарты женственности и мужественности. Танцевать его можно по-разному, но смысл от этого не меняется. Это танец возбуждающий сексуальный интерес, позволяющий получать удовольствие от своего образа, от эффекта, который Вы производите. Это самый эмоциональный стиль танца, в котором максимально выражены особенности мужских, женских движений. Здесь очень тонко проходит грань, разделяющая самое прекрасное и отвратительное. Поэтому высокая квалификация хореографа просто необходима.

Широкое понятие «клубный танец» включает в себя множество движений различных стилей. Их можно выполнять синхронно или сольно. Клубный танец сегодя разделился на 2 направления: под музыку с прямым ритмом и под музыку с ломаным ритмом. Прямой ритм — это классическая электронная музыка типа Disco House, Techno, Progressive. Ломаный ритм — это брейк бит, брейкс, R’n’B, Hip-Hop.

Зародившийся, во времена актуальности бальных танцев, джаз-модерн является сочетанием классических техник, уличных стилей танца, джазовой импровизации.

Комбинирование всех стилей “ old school», таких как пластика, слайды, кинг-тат, робот. Break Dancing является захватывающим, ярким, и красочным. По этой причине он стал очень популярен. Break dancing сначала появился на Юге Бронкс (Big Up’s to da Bronx!) в 70-ых. Сначала его танцевали на разложенных на улице картонных коробках, которые превращали тротуар в сцену. Уличные танцоры смешали высший пилотаж танца с военными искусствами и танцем дискотеки, и каждый исполнитель обрабатывал его собственный стиль. Музыка лилась из портативных стерео магнитофонов. Теперь это — личный способ войти в форму и иметь забаву!

Техника танца позволяющая завести толпу зрителей, используя стандартные приёмы артистичности, широкие, амплитудные движения, захватывающие внимание, кураж и игру. Одним из главных элекментов Go-Go является выражение сексуальности и минимальное количество одежды.

В начале 70-х в США образовалось огромное количество коллективов танцующих на улицах, впоследствии перевоплотившись в культуру. Она вобрала в себя популярную форму наполненную элементами различных стилей танца.

Сценический, силовой стиль синхронного танца, позволяющий отработать качество, выносливость. Представлено большое количество синхронных связок популярных движений и куража.

Силовой стиль танца для сцены, где движения выполняются в полную силу и с высокой скоростью. В этом стиле представлено большое количество «широких» движений, махов, вращений и разворотов.

Всевозможные разновидности лунных походок во всех направлениях. Эта техника прекрасно комбинируется с пластикой. В основе стиля — лунные походки, которые дают иллюзорный эффект скольжения по полу. Стиль включает в себя более 20 видов походок. Плавание или скольжение то полу — иллюзия, созданная с вашими ногами. Это создает ощущение, что Вы пытаетесь идти в одном направлении, но Вы фактически двигаетесь в другом. Классический пример этого эффекта — ‘Лунная Прогулка’ сделанная известным Майклом Джексоном. Фактическая иллюзия — старая уловка Пантомимы.

В результате «психоделической революции» конца 60-х образовалась культура музыки, моды, танца. Проявление своей индивидуальности в этой форме актуально по сегодняшний день. Стиль диско повлиял на многие другие стили, появляющиеся позже.

Он приобрел большую популярность во всем мире, благодаря музыке, под которую исполняется. Это супермодное танцевальное направление помогает приобрести не только прекрасную спортивную форму, но и предоставит возможность показать «высший пилотаж» в клубах. Стиль произошел от «Хип-Хопа“, стал более разнообразным и сложным. Аббревиатура “ R&B» расшифровывается как «Ритм и Блюз». Как правило, танцуется на уровне импровизации.

Транс как стилизация техники танца, с более мягким характером движений, основанных на специфических особенностях электронной транс музыки, впитал в себя в основном движения, которые может выполнить любой без специальной физической подготовки. Это танец глубоких чувств, не всегда понятных окружающим.

Это не стиль танца, а уровень владения каким–либо стилем. Искусство произвольно комбинировать движения всех известных Вам стилей в произвольном порядке без участия логической памяти, используя двигательную память.

Другие направления клубного танца это «Хип-Хоп». Музыка этих стилей менее агрессивная, движения более свободные. Это ритмичная, прыжковая техника. Хип-хоп можно отличить по пружинке и как видно из названия (hip- hop — мелко прыгать).

Эмуляция движений робота, постановка фиксаций и многих других эффектов. Вдохновением в развитии и совершенствовании Робота стала пантомима. Мультипликация и футуризм живёт в большинстве людей. Гидравлические движения робота, исполненного под музыку, которая становится все более ритмичной. Одним из первых танцоров стиля Робот был James Brown (“ Goodfoot “, 1969), Los Angeles. The Tick — используется в стиле танца Robot (Robotics). Движение дает иллюзию, что части тела являются механическими, в характере и фиксации или начинаются толчком.

Этот стиль относиться к “ old school “ брейк-данса и состоит из геометрических движений всеми частями тела, которые выполняются под прямым углом. Стиль выглядит как геометрическая мозаика. Этот стиль подражает сценам, изображенным на стенах египетских пирамид и храмов. Совмещается со стилем The Tick, включает в себя круговые вращения различными частями тела.

Мягкие движения всего тела. Стиль позволяет овладеть техникой «волны», которую вы сможете выполнять всеми частями тела, а также изучить большое количество плавных движений. Эти движения используются в большинстве других стилей танца, как вспомогательные.

Танцевальные движения для танцпола, которые легко комбинируются друг с другом в любой последовательности, что позволяет развить способность к импровизации. Стиль танцуется в пол силы, поэтому вы не устаете. Обычно включает в себя движения из разных стилей и направлений.

Танцевальные движения, которые может выполнить любой без специальной подготовки, простые движения ногами и корпусом, используются на дискотеках, удобен при переходе с одного стиля танца на другой.

Вошедший в классику силовой стиль танца используется при участии в батлах, перетанцовках (танцевальных соревнованиях), включает в себя простые акробатические элементы.

Согласно Ejoe Willson, который считается одним из лучших танцоров в Нью-Йорке, Хаус родился в 1988 г., как танец под хаус музыку. Хаус отличается от Хип-Хоп, как говорит Ejoe, тем что когда танцуешь хаус, ты подчиняешь своё тело мелодии, в то время как в Хип-Хопе ты подчиняешь тело музыкальному биту. Хаус танцуется практически во всех прогрессивных танцевальных клубах. Отличается высокой скоростью (как и вся клубная музыка), резкими движениями руками, с определенного вида качем.

Эффект электрической волны. Смесь пластики и движений стиля Robotics.

Почему женщины-гимнастки соревнуются под музыку в своих вольных упражнениях, а мужчины - нет

Фейт Карими | CNN

Когда олимпийские гимнасты соревнуются в воскресенье и понедельник в индивидуальных вольных упражнениях в Токио, зрители заметят ключевое различие между соревнованиями.

Женщины будут прыгать, переворачиваться и падать под записанную музыку. Мужские распорядки будут сопровождаться тишиной.

Причина несоответствия восходит к почти веку, когда гимнастки впервые соревновались на Олимпийских играх и были установлены правила для их соревнований.Знатоки гимнастики утверждают, что тогда ожидания от спортсменок были другими.

Но даже несмотря на то, что современные гимнастки более сильны и спортивны, чем их сверстницы середины 1900-х годов - иногда даже делают то, что мужчины не могут делать - элементы танца, поставленные под музыку, остаются обязательным компонентом их вольных упражнений.

Другими словами, женщины должны выполнять свои вольные упражнения под музыку.

Некоторые говорят, что пора отменить это правило.

Традиционно женская гимнастика подчеркивала грацию и женственность

Гимнасты-мужчины впервые участвовали в Олимпийских играх в 1896 году.Женская гимнастика дебютировала более чем три десятилетия спустя, в 1928 году.

Когда женщины начали соревноваться, этот вид спорта был адаптирован к предвзятым в то время гендерным ролям, говорят эксперты.

В то время мужская гимнастика должна была подчеркивать силу, а женская - изящество и женственность, сказала Джорджия Червин, бывшая международная гимнастка и автор книги «Степени сложности: как женская гимнастика достигла известности и упала с благодати».”

«Когда спорт был разработан для женщин, они адаптировали мужской спорт, чтобы сделать его« подходящим »для женщин», - сказал Сервен. «От женщин требовалось выполнять мягкие, ритмичные, плавные, изящные движения, подчеркивающие красоту и гибкость. Вот почему они играют под музыку, а мужчины - нет. Ожидалось, что мужские вольные упражнения вместо этого будут делать упор на силу ».

Гимнастки также начали участвовать в Олимпийских играх в то время, когда соревновательные виды спорта в подавляющем большинстве считались мужскими.

В период с 1910-х по 1960-е годы физические упражнения считались вредными для женщин и их репродуктивного здоровья, сказала Джейн Роджерс, куратор Смитсоновского национального музея американской истории.

«Даже врачи считали, что физические упражнения вредны для женщин, поскольку женщины должны были стать женами и матерями», - сказала она. «Спорт может причинить женщинам физические травмы и лишить их возможности выполнять свою работу по дому. Женщины соревновались, но им не предоставлялись те же возможности, что и их коллегам-мужчинам.”

Женские вольные упражнения оцениваются как по художественным, так и по спортивным элементам

Правила, регулирующие гимнастику, гласят, что женские упражнения должны длиться 90 секунд - на 20 секунд дольше, чем мужские, - и включать музыку во всех упражнениях.

С годами музыка развивалась. В 1960-е годы существовало правило, что можно использовать только один инструмент, поэтому команды приглашали собственного пианиста, сказал Червен. Затем, в 1980-х годах, были разрешены кассеты, которые расширили типы музыкальных гимнасток, которые могли использовать в своих вольных упражнениях.

Однако одно правило не изменилось: музыка не должна содержать узнаваемых слов.

«Тексты песен никогда не допускались, поэтому мы не видим гимнастов, танцующих под популярные песни, - сказал Сервен. «Или, если да, то это каверы без слов».

Судьи присуждают баллы женщинам-гимнасткам за артистизм, музыкальность и хореографию, в то время как мужчины оцениваются в основном за их акробатические навыки, что не дает им стимула добавлять артистические элементы в свои упражнения, сказал Джейсон Вудник, вице-президент мужской программы в США. Гимнастика.

Поскольку подсчет очков связан с хореографией, женщины могут вычитать баллы, если они заканчивают свое выступление до или после окончания музыки. Были попытки заставить мужчин выступать под музыку, как советская команда на пригласительном митинге 1978 года, но они никогда не действительно взлетел, сказал Cervin.

«Мужчинам запрещено играть музыку в вольных упражнениях», - сказала Линдси Айотт, главный тренер женской гимнастики в Университете Нью-Гэмпшира. «В этом действительно нет необходимости, поскольку в нем нет танцевальной составляющей.Их упражнения в основном основаны на акробатических прыжках, силе и мощи. Для них это не вариант использовать музыку ".

Марк Уильямс, главный тренер по мужской гимнастике в Университете Оклахомы, сказал, что, по его мнению, женщинам имеет смысл включать музыку в свои вольные упражнения.

«Мужские соревнования посвящены анатомии верхней части тела человека, а женщины - ногам и технике бега», - сказал он.

В женской гимнастике теперь больше внимания уделяется силе и атлетизму

В 2021 году некоторые давние ожидания гимнасток будут поставлены под сомнение.Например, женская сборная Германии по гимнастике в Токио отказалась от купальников с вырезом «бикини» в пользу комбинезонов в заявлении против «сексуализации» спортсменок.

В элитной женской гимнастике сейчас намного меньше танцев и артистизма, но гораздо больше силы и силы, - сказала Айотте из Университета Нью-Гэмпшира.

«В женской гимнастике все еще больше танцев, прыжков и прыжков, чего вы не видите у мужчин, но многие женщины делают минимум в танцах и делают большее количество прыжков на более высоком уровне», - она сказал.

Гиператлетические гимнасты, такие как Симона Байлз из сборной США, расширяют границы и преодолевают пробелы со своими коллегами-мужчинами.

Байлз обладает четырьмя навыками или характерными движениями, названными в ее честь, включая тройное скручивание и двойное сальто назад - ослепительный флип, который нужно увидеть, чтобы в него поверить.

Байлз делает то, что не могут делать даже мужчины, - сказал Уильямс, тренер Университета Оклахомы.

«Симона продолжает путь для женщин-гимнасток, который начался в конце 1960-х - начале 1970-х годов, когда они начали делать больше кувырков, чтобы сопровождать свои танцы, и этот кувырок по сложности соперничал с мужчинами», - сказал Сервен. .

«Симона идет еще дальше… и она делает это, одновременно тратя свою энергию на танцы, прыжки, повороты и улыбку на протяжении всего своего распорядка».

Сервин сказала, что хотела бы, чтобы в гимнастике были устранены «гендерные ожидания», чтобы спорт стал более инклюзивным и прогрессивным. Таким образом, мужчины могут включать музыку в свой распорядок дня, если они хотят, а женщины могут выбрать исполнение в тишине.

Пока этого не произойдет, гимнастки будут продолжать прыгать и попадать в книги рекордов.И они сделают это в ритме музыки.

The-CNN-Wire
™ и © 2021 Cable News Network, Inc., компания WarnerMedia. Все права защищены.

Раскрыто

загадок странной хореографии в женской гимнастике - FringeArts

Опубликовано: 1 августа 2012 г.

Делиться

Олимпиада в самом разгаре, а женская гимнастика - слава американцам! (Буу русским за их слезы, в брежневские годы не было слез, если только они не были стальными слезами) - накаляет прайм-тайм.Пожалуй, самое популярное мероприятие летних Олимпийских игр, оно всегда отличалось особенностью «танцев» во время вольных упражнений. А танцевать всегда досадно плохо. Несмотря на то, что мы выступаем за исполнительское искусство, иногда лучше оставить искусство в покое. Поэтому мы попросили нашего бывшего стажера и помощника редактора Мару Миллер, которая когда-то была гимнасткой, объяснить происхождение этой олимпийской странности.

Уравновешенность, грация и артистизм. Автор в конкурсе.

Примерно за десять лет до того, как легкая атлетика стала более легким видом спорта, я была гимнасткой.У меня и моих товарищей по команде с косичками были кожистые руки, абсурдные шесть пачек и никакого страха. За исключением одной вещи, из-за которой нам всем захотелось спрятаться под циновкой или, возможно, сфабриковать травму для того дня.

Танец.

Моя личная неприязнь к танцам возникла из-за моей общей неспособности делать это правильно. Мой слишком большой палец на ноге никогда не указывал в правильном направлении. Я всегда высовывал язык, когда прыгал со своей слабой ноги. Я не мог придать своим рукам нужную форму - они были либо похожи на прихватки для духовки, либо на когти.И наш прекрасный, деликатный инструктор, как вы можете себе представить, заставил меня почувствовать себя превосходно во всех этих вещах.

Итак, мы не любили танцы, потому что мы были немного неуклюжими. Но еще и потому, что нам просто не терпелось вернуться на решетку или в хранилище и уже сделать что-нибудь опасное. Мы хотели высоко парить в воздухе, а не скакать, как пони. Хотя в наши дни, когда я смотрю элитную гимнастику по телевизору и вздрагиваю вместе с непосвященными на ходулях tour jetes и угловатом переворачивании запястий, я, по крайней мере, хочу извиниться: извините, мы танцуем, как страдающие запором игрушечные солдатики. .

Но я также хочу прояснить, почему это так.

Современная гимнастика была изобретена как тренировочный режим для военнослужащих, а к 1896 году стала олимпийским видом спорта. Женские соревнования были добавлены, как и в большинстве видов спорта, на второй план - некоторые еще в 20-е годы, но на Олимпийских играх не раньше 50-х годов.

В то время как мужчины стремились продемонстрировать силу, женщины сосредоточились на уравновешенности и артистизме. (Имейте в виду, это было время, когда в олимпийской легкой атлетике не было забега на 800 метров среди женщин, потому что на двух кругах это считалось слишком утомительным для всего, что связано с яичниками.Женский распорядок пола включал в себя несколько кувырков, плюс прыжки, повороты и множество странных выпадов и захватов ног, скопированных с мужской стороны, но в идеале выполненных с женственной грацией.

В спорт вошло все больше балета, так как многие танцоры стали гимнастами и изменили свои упражнения на полу и бревнах с таким ритмом и красотой, о которых вы думаете, когда вспоминаете Надю Команечи.

Но в последнее время женская гимнастика стала намного ближе к мужской: стало больше сальто, больше поворотов, больше опасности и больше трудностей.По мере того, как подсчет очков эволюционировал, чтобы соответствовать, втиснуть множество сложных элементов в рутину стало приоритетом номер один.

Итак, когда смотришь женскую гимнастику и удивляешься, что, черт возьми, они там делают, как правило, это как можно больше самых сложных элементов, не тратя драгоценную энергию ни на что другое.

Проблема в том, что танцы, так сказать, не были исключены из учебной программы. От женщин по-прежнему требуется выполнение определенного количества «танцевальных элементов», таких как прыжки и повороты.Они также должны связать все вместе в (надеюсь) последовательной программе, которая соответствует стилю гимнастки и ее музыке.

Не имея надлежащего снаряжения, настоящий спортсмен довольствуется тем, что есть под рукой.

Музыка, если хотите так называть. Да, он выбирается с учетом человеческих ушей (обычно румынские судьи торопятся). Раньше гимнастика была молчаливой, даже для женщин, но примерно в 60-х годах кто-то решил, что, если женщины собираются украсить коврик купальниками, вероятно, должны быть задействованы мелодии.Сначала все было на фортепиано, и на соревнованиях пианисты могли играть аккомпанементы во время выступления гимнасток.

Даже когда кассетные и CD-плееры сделали возможной заранее записанную музыку, фортепиано оставалось нормой на долгие годы. Обязательные программы, которые представляют собой заранее установленные программы основных навыков, которые должны выполнять гимнасты более низкого уровня, требуют особенно монотонной музыки. На более высоких уровнях, где гимнасты могут разрабатывать свои собственные программы, тренеры пытались составить миксы, но они часто заканчивались прерывистыми и решительно немузыкальными.И я не могу представить, что это помогло развить спортивную чувствительность к танцам.

Так что сама музыка - всегда продолжительностью 90 секунд, без текста и с изменениями темпа для акробатических движений и пауз - иногда способствует особой разновидности гимнастики.

И система подсчета очков подчеркивает точное завершение каждого навыка, который учитывает взмах запястья, кивок подбородка или взмах груди, которые часто акцентируют внимание на рутине при каждом застревании приземления. Чтобы получить признание за навык, вы должны выполнить его полностью от начала до конца и продемонстрировать контроль над своим телом в конечной позиции.Эти отрывистые движения говорят судьям: «Вот, я сделал это».

Может быть, гимнастки позаимствовали у фигуристов реплики хореографии?

Если элитная гимнастика смущает глаза, подумайте о ее кузине по колледжу. Первые могут выглядеть чопорно или небрежно, но как только эти дамы попадают в NCAA, любое подобие танца превращается в безумие с тряской задницей. Из-за того, что их тренеры из восточного блока больше не на плечах, гимнасты из колледжей иногда слишком расслабляются. Хотя я должен сказать, что спортсмены колледжа часто лучше чувствуют свою музыку, лучше связаны с толпой.Помните, что спортсмены, которых вы наблюдаете на Олимпийских играх, в основном подростки, пытающиеся помешать растущим конечностям и заставить хорошо развитые мускулы быть элегантными.

По сути, женская гимнастика очень старается сделать это обоими способами - поддерживать атмосферу грации с помощью танца или чего-то подобного, в то же время становясь все более мощным. И в большинстве случаев это работает. Я считаю, что это по-прежнему красивый вид спорта, только теперь он стал более крутым.

–Мара Миллер

Узнайте больше о Маре на интересном сайте www.theeffecteffect.com. И наслаждайтесь красивым видео, составленным из плохой гимнастической хореографии:

Теги

Почему гимнасты не соревнуются в музыке

Хотя мужская и женская гимнастика на Олимпийских играх включает в себя вольные упражнения, зрители, возможно, заметили резкие гендерные различия между двумя соревнованиями.

Женщины танцуют и танцуют под музыку, прыгают и летают в воздухе, в то время как мужская часть молчит.Причина восходит к истории спорта.

Мужская гимнастика впервые появилась на Олимпийских играх в 1896 году. Женщинам-гимнасткам впервые разрешили участвовать в соревнованиях 32 года спустя на Олимпийских играх 1928 года в единственном виде, но они не были включены в обычную программу до 1952 года.

И пока мужчины сосредоточенные на силе, женщины должны были быть изящными.

Али Райсман забрал домой серебро.NBC Это означало, что женские упражнения включали танцевальные движения и расцветки в дополнение к акробатике и акробатике. Женщины обязаны выступать с музыкой, и исторически они играли на пианино, сказала INSIDER Табита Йим, главный тренер программы гимнастики Университета Аризоны.

«Вы даже можете получить вычет за артистизм за то, что не смогли связать свои движения тела и танец гармонично с характером музыки», - сказал Йим.

Музыка тоже имеет свои ограничения.

«Упражнение должно длиться не более 90 секунд, и в нем не должно быть слов - человеческие голоса разрешены до тех пор, пока звуки не имеют значения», - сказала она.

Что касается мужчин, им вообще не разрешается использовать музыку, добавил Йим.

Итак, пока мужчины демонстрируют свою силу и силу во время занятий, женщины должны делать то же самое, демонстрируя при этом изящество и уравновешенность.Вот почему в женской гимнастике вы увидите такие движения, как взмах рук, которые вы никогда не ожидали увидеть в мужской гимнастике.

Но ситуация может измениться. Повседневные занятия для женщин становятся все сложнее, и теперь женщинам уделяется больше внимания акробатике. Эти спортсмены доказывают миру, что они более чем грациозны - они сильные спортсмены.

Симона Байлз, выигравшая четыре золотые и бронзовую медали на Олимпийских играх в этом году, даже имеет фирменный прием, названный в ее честь.

Билз летит по воздуху. Дин Мухтаропулос / Getty Images Первоначальные требования к женщинам исходят из устаревшего представления о женских способностях, но эти идеи, к счастью, развиваются.Доказательство тому - мастерство и сила, которые гимнастки демонстрируют на всех своих соревнованиях.

Что лучше для детей?

Гимнастика и танцы - отличные внеклассные занятия для детей. Однако, как родитель, вы можете не понять, какой из них выбрать для своего ребенка. И то, и другое поможет им сжигать энергию, будет весело и творчески, и может стать детским хобби, которое поможет им оставаться в форме и активными. Но в какой из них записать ребенка?

Что лучше для вашего ребенка: гимнастика или танцы? Если вам нужно было отдать ребенка гимнастике или танцам, то вам следует заняться танцами.Гимнастика прекрасно помогает детям набираться сил и рисковать, но, в конечном счете, это не спорт на всю жизнь, тогда как вы можете танцевать профессионально или танцевать только для хобби до самой старости .

Но на самом деле ваш выбор может зависеть от множества других факторов, таких как ваше местоположение, наличие занятий, учитель, тренажерный зал или студия, а также то, что лучше всего для вашей семьи в финансовом отношении. Привлечение детей к дополнительным занятиям и занятиям спортом стоит недешево.

ПРОТИВ

Подождите….Вы просто выбрали танец, потому что вы - сайт о танцах!

Хорошо, да, так как этот сайт предназначен для родителей танцоров и танцоров в целом, и вам может быть интересно, если мы предвзято относимся к танцам и отдаем предпочтение танцам. Но, будучи матерью четверых детей, взяв моих маленьких детей на оба занятия, будучи профессиональным танцором и знавшим отрасль, если бы у вас были деньги только на одно занятие после школы или вы собирались позволить своему ребенку заниматься только одним делом. все детство тогда я бы выбрала танец.Но кто живет так, как этот тоди? Никто, и вот почему наш четкий, завернутый в лук, подписанный, запечатанный и доставленный ответ переходит во множество серых областей! Это означает, что существует целая куча предостережений, но, если они или могут быть, которые могут повернуть наш ответ в обратном направлении. Все это мы рассмотрим в этой статье.

Почему мы предпочли уроки танцев гимнастике?

Мой главный аргумент в пользу отчисления вашего ребенка на занятия танцами вместо гимнастики заключается в том, что гимнастика - это не то, чем вы можете хорошо заниматься после определенного возраста.Большинство профессиональных гимнастов перестают заниматься спортом к 25 годам, но даже в этом случае их считают старыми. Это не прошлое и спорт, который хвастается своим долголетием. Если вы хотите, чтобы ваш ребенок мог заниматься чем-то, пока он не готов прекратить , тогда танец - лучший выбор.

Танец можно использовать как способ самовыражения детей. Танец - это форма искусства, и с помощью танца дети могут проникнуть глубоко внутрь и танцевать то, что они боятся сказать словами.Родители с детьми, которым трудно выразить свои чувства и дать понять, должны позволить своим детям показать свои эмоции; однако они могут.

Танец - это также то, что вы можете начать, отклониться от курса и вернуться к нему позже. Дети могут рискнуть и попытаться изучить другие виды деятельности, когда они смогут сделать выбор для себя, а затем поймут, что им больше нравится танцевать. Поскольку они танцевали, когда были моложе, им легче просто вернуться в него.

Видеть, как танцуют люди в возрасте от 40 до 50, не редкость. Вы можете танцевать, если у вас есть физические возможности, и пока вы не состаритесь и не поседеете. Большинство учителей танцев - это те, кто профессионально танцевал, когда были моложе, и продолжили работать в индустрии, когда их тела уже не могли работать на пиковом уровне.

Возраст вашего ребенка также чрезвычайно важен, когда вы записываете его на занятия различными видами спорта и занятиями. Вы не собираетесь ждать, пока ваша дочь пойдет в среднюю школу, а затем попробовать записать ее на гимнастику, когда большинство девочек в классе занимаются гимнастикой с тех пор, как научились ходить, но вы всегда можете записать ее на танцы, если вы хотите подождать, пока она сможет выбрать сама.

Dance предлагает больше разнообразия!

Dance настолько универсален, что если вашему ребенку не нравится один стиль, он может выбрать другой. Хотя мы рекомендуем всем детям, серьезно относящимся к обучению танцам, делать уроки балета, если вашему ребенку вначале они не нравятся, вы никогда не должны заставлять их продолжать занятия, потому что это испортит их страсть к танцам, поэтому в качестве альтернативы позвольте им попробовать что-то одно из множества различных стилей танцевальной школы, таких как чечетка, джаз, хип-хоп или даже акробатика.Они могут даже попробовать несколько стилей танца одновременно и позже выяснить, какой из них они предпочитают другому, если таковой имеется, а затем снова добавить балет, когда они станут старше, чтобы помочь развить свою технику силы и гибкость.

Вашему ребенку может показаться, что постукивание будет более приятным, потому что речь идет не только о правильном движении, но и о том, чтобы звуки и ритмы были правильными и мелодичными. Ваш ребенок может увлечься созданием музыки ногами. Или, возможно, ваш ребенок предпочитает танцевать под более быструю, веселую и популярную музыку, находя удовольствие в резких и динамичных движениях своего тела, как это происходит на уроке джазовых танцев.Различные стили танца позволяют вашему ребенку раскрыть свои творческие способности и выразить себя уникальными способами, которые будут ему удобны и радостны.

Танец использует музыку!

Детям легче заниматься танцами, потому что в них добавлена ​​музыка. Естественно, когда люди слышат музыку, они хотят танцевать под нее, особенно если в ней есть характерный ритм. Сопоставляя шаги с определенными ритмами, дети могут связать то, с чем они танцуют, и то, что они слушают.Музыка и танец взаимозависимы; трудно иметь одно без другого.

Детей больше привлекают танцы, чем гимнастика, потому что они включают музыку, и большинство детей всегда стремятся танцевать под свою любимую песню, независимо от того, правильные шаги или нет. Им легче запоминать шаги под музыку.

ОК…. Так что будет фанат гимнастики, который скажет, что вы тоже занимаетесь гимнастикой под музыку! Вольные упражнения выполняются под музыку, а художественные гимнастические упражнения сопровождаются музыкой.И я скажу так - да, они сопровождаются музыкой.

Но….

Гимнастка не играет в такт музыке и не выбирает трюки, которые они собираются выполнять, исходя из выбранной музыки. Они используют музыку, чтобы указать, сколько времени они занимают, и время от времени добавляют элемент танца, чтобы убедиться, что они выполняют все свои трюки в нужное время, поскольку из их очков снимаются очки за превышение установленных временных ограничений.

Когда и почему лучше танцевать гимнастику?

Обычно рекомендуется начинать гимнастику как можно раньше из-за мышечной памяти и гибкости.Проблема в том, что когда вашему ребенку 2, 3 или 4 года, он не знает, чем он хочет заниматься. Как родитель, вы должны сделать за них выбор и надеяться, что он правильный.

При этом, если вашему ребенку от 1 до 4 лет, и у вас есть способность, как и у меня, записывать своих детей более чем на одно занятие или позволять им пробовать несколько с течением времени, я бы записал их в детский спортзал или уроки веселья в спортзале. перед уроком танцев, вначале - сердцебиение, особенно если у вашего ребенка нет предпочтений.

Почему ?? Потому что в большинстве танцевальных школ маленькие дети начинают выступать на сцене с раннего возраста с макияжем и в костюмах, и дело не только в творческом движении и танцах. Уроки движения разные, и все мои дети начали с детского зала или класса гимнастики в возрасте от 1,5 до 2 лет, где я активно участвовал в уроке - без выступлений, без сольных концертов. Уроки танцев были введены, потому что они просили их, когда они были немного старше и могли сами выбирать, что они хотят попробовать.

Еще одна причина, по которой я бы записал своего ребенка в гимнастику, а не на танцы, - это если бы он показывал признаки того, что он преуспеет в гимнастике. Вот некоторые из этих знаков:

  • Обладая хорошей гибкостью, особенно в спине, что позволяет им легко выполнять трюки, такие как прогибы назад и переходы, просто наблюдая и копируя других.
  • Если бы я знал, что у них, вероятно, будет дефицит в отделе роста на основе наших семейных генов. Нет другого способа сказать это, но гимнасты, как правило, маленькие и миниатюрные карманные ракеты, чьи короткие конечности и рост позволяют им совершенствовать свои акробатические трюки и акробатические трюки.(Предостережение - художественные гимнасты, которые в целом выше и имеют более длинные конечности - см. Следующий пункт)
  • Ваш ребенок обладает гибкостью акробата. В этом случае гимнастика, независимо от высоты, поможет им развить мышцы, контролирующие их гибкость (как и уроки балета). Этот тип сверхгибкости также полезен в художественной гимнастике, отличном от традиционной гимнастики, которая выполняется под музыку в группах или с реквизитом. Большинство художественных гимнасток также проводят уроки танцев или балета, чтобы развивать свои музыкальные и танцевальные навыки во время выступления.

Различные стили гимнастики

Хотя мы писали выше, что плюсом для танцев являются его разнообразные стили, которые можно попробовать, следует сказать, что есть также несколько различных направлений гимнастики, которые могут понравиться вашему ребенку и которые могут быть разнообразными. Все перечисленные ниже виды спорта считаются видами спорта, в которых вы можете соревноваться.

Художественная гимнастика
Художественная гимнастика - это вид гимнастики, с которым вы, вероятно, наиболее знакомы и смотрите по телевизору во время Олимпийских игр.В художественной гимнастике есть несколько различных снарядов и соревнований. Женщины и девушки тренируются в полу, бревне, опорном прыжке и брусьях, а мужчины тренируются в неподвижных кольцах, вольных упражнениях, опорном прыжке, параллельных брусьях, на коне и в прыжке с брусьями. бар. Художественная гимнастка, как правило, тренируется для всех снарядов и видов спорта, но может специализироваться на одном, если покажет более высокие навыки в этой области.

Художественная гимнастика
Художественная гимнастика - это сочетание танцевальных и акробатических трюков с использованием опоры или предмета, что требует от гимнастки большой гибкости и умения.Основные направления художественной гимнастики - скакалка, мяч, обруч, лента и булавы. Разница между художественной гимнастикой и художественной гимнастикой состоит в том, что в художественной гимнастике вы всегда соревнуетесь как индивидуально, тогда как в художественной гимнастике вы можете выступать также в составе команды.

Аэробная гимнастика
Аэробная гимнастика - это сочетание гимнастики и аэробных танцев. Гимнастка по аэробике может выступать и соревноваться индивидуально или в составе команды.Аэробная гимнастика обычно выполняется на сцене и в кроссовках, а не босиком, как в других стилях.

Каковы преимущества и недостатки танцев и гимнастики?

И танцы, и гимнастика помогут вашему ребенку развить социальные навыки и научиться следовать инструкциям своих учителей, потому что, если они этого не сделают, они могут навредить себе или не будут выбраны для особой роли в танце, и они научатся этому быстро. . Но каковы преимущества или недостатки каждого из них?

Что лучше развивает мышцы - гимнастика или танцы?

Мышцы, необходимые для танцев и гимнастики, разные, потому что танцы и гимнастика разные.Если ваш ребенок целеустремлен и дисциплинирован в обучении любому из них, он разовьет отличный мышечный тонус, необходимый для поддержки его тела в выбранной им деятельности, поэтому, хотя это легче, чем для тех, кто не занимался ни одной деятельностью, это все же может занять некоторое время танцору или гимнасту. перейти к другому виду деятельности, если они захотят это сделать.

Гимнаст должен уметь эффективно использовать свои руки для акробатики и уметь выполнять все свои предметы, такие как брусья, брусья, опорный прыжок и навершие коня.В то время как танцорам, как правило, не нужно поддерживать свое тело руками, и поэтому им не нужна такая большая сила верхней части тела, как гимнасткам.

Мышцы бедра важны как для танцев, так и для гимнастики, так как тело часто вращается и вращается. Если вы не обладаете гибкостью, вы не сможете успешно заниматься ни гимнастикой, ни танцами, а растяжка таза дает возможность гибкости. Танцоры, особенно в балете, должны танцевать в развернутых позициях, и даже если они танцуют джаз или чечетку, наращивание мускулов и гибкости для увеличения разворота может помочь создать более эстетически приятные движения в целом.Гимнастки, с другой стороны, стоят параллельно и, как правило, не обязаны использовать поворот в той же степени, что и танцоры, и, следовательно, им не нужно развивать свой контроль над мышцами ног таким же образом.

Гибкость и сила спины чрезвычайно важны в гимнастике, балете и многих других стилях танца. Но не менее важно наращивать силу противоположных мышц, чтобы предотвратить травмы. Способы построения и развития основных мышц в танцах и гимнастике различаются.Ядро танцоров усиливается на каждом занятии, так как большое внимание уделяется их осанке и стойке. Учителя постоянно напоминают учащимся о необходимости задействовать ядро ​​в форме втягивания животиков, подгибания ягодиц и выворачивания ног из бедер, а также удерживания этих положений в течение длительного периода времени, что тренирует и укрепляет мышцы. Гимнасты, тренирующие свои основные мышцы, могут быть несколько более динамичными в виде более коротких всплесков, таких как подтягивание на перекладине или балансировка в определенных положениях, таких как стойка на руках или на бревне.Оба упражнения также полагаются на то, что танцоры делают больше аэробных тренировок или тренировок в тренажерном зале, чтобы увеличить свою базовую силу, например, приседания и планки, которые помогают увеличить базовую силу у всех людей.

Типичный гимнаст предпочитает одну сторону тела другой. Если вы заметили в вольной программе, гимнастка будет вести одной ногой и лучше приземляться на другую. Любой танцор скажет вам, что ему удобнее прыгать или вести с одной стороны тела над другой, но танцор должен уметь использовать обе ноги без усилий, потому что он должен иметь возможность переключаться между двумя сторонами, чтобы соответствовать групповой постановке. .У танцора нет привилегии позволять себе быть намного лучше с одной стороны, чем с другой, когда хореография требует, чтобы они были хороши с обеих сторон.

И танцорам, и гимнастам необходимо развивать сильные и гибкие мышцы тела, но в целом они используются по-разному. Танец - это баланс, красота и грация. А для гимнастики нужна сила и мощь.

Воздействие гимнастики и танцев на тело и разум

Одна вещь, на которую следует обратить внимание в отношении гимнасток, - это их форма тела.Их тело очень мускулистое из-за силы, необходимой для катапультирования в воздухе, отрыва от земли и качания на перекладине. С другой стороны, балерина, в частности, имеет форму тела, которую многие назвали бы длинной и гибкой, потому что ее нужно поднимать без усилий.

Из-за того, что нужно быть стройными и совершенными, некоторые танцоры страдают от проблем со своим телом и расстройствами пищевого поведения. Общество научило их, что если они не подходящей формы или размера, они не могут быть танцорами, будь то прима-балерина или дублер в последнем музыкальном видеоклипе.Гимнастки также страдают от проблем с изображением тела, и большинству из них приходится соблюдать строгие режимы диеты и заниматься физическими упражнениями, чтобы оставаться в отличной форме.

Одна вещь, которую гимнасткам говорят, когда они только начинают тренироваться, заключается в том, что вероятность получения травмы составляет 100%. Это опасный вид спорта, который не для слабонервных. Постоянная практика, которая требуется от них; риск, который они берут на себя со своим телом (представьте, как быстро вы бежите к хранилищу, а затем бросаетесь через него!), и часы, проведенные в тренажерном зале, в конечном итоге сказываются на теле, от которых некоторые никогда не могут оправиться.Вы должны быть предельно преданы делу, если хотите соревноваться на профессиональном уровне.

Танцы требуют многочасовых тренировок, и травмы тоже могут легко случиться. Я сам порвал обе приводящие мышцы бедра в разное время, и каждый раз мне приходилось прекращать тренировки как минимум на 6 недель, после чего мне все еще приходилось возвращаться к тренировкам и урокам. Неправильные прыжки и приземления, напряжение тела без должной разминки или повторяющееся выполнение одного и того же набора шагов или движения - все это может привести к травмам.В балете попытки стоять на цыпочках в течение нескольких часов могут привести к напряжению ваших ног, лодыжек и особенно пальцев ног. Поэтому тренировки и тренировки важны, потому что чем больше тело привыкло к упражнениям, у него есть мышечная память, сила и гибкость, тем меньше вероятность серьезных травм.

Есть риски, связанные как с танцами, так и с гимнастикой, независимо от того, являются ли они умственными или физическими. Поэтому как родитель вы должны понимать, что это не только развлечения и игры, и вы должны иметь возможность поддерживать своего ребенка, что бы ни случилось, потому что, если родители позволят страху контролировать свои решения, дети навсегда останутся в пластиковом пузыре.

Цена

Ни то, ни другое не обходится дешево. В обоих случаях родители должны вкладывать средства не только в занятия, но и в необходимое оборудование, а плата за участие в соревнованиях и экзаменах может быть очень высокой. Если вы принимаете решение, исходя из того, сколько вам нужно потратить на это занятие, то это действительно зависит от того, что вы надеетесь получить от этого для своего ребенка.

Для танцев требуется дополнительное оборудование, а это одежда, обувь, костюмы, аксессуары для волос и многое другое. У каждого стиля танца свои требования, и, если ваш ребенок не изучает только балет (а многие этого не делают), вам нужно будет купить изрядное количество предметов, которые будут различаться по цене.

Уроки танцев также сопряжены с целой кучей скрытых затрат в дополнение к урокам. В начале, помимо платы за урок и одежду / обувь, будет взиматься плата за концерт и костюмы. По мере того, как ваш ребенок прогрессирует, он может начать экзамены, за которые нужно будет оплачивать дополнительные занятия и вступительные взносы. Они также могут начать соревноваться, и если они будут проводиться на местном уровне, они могут быть вполне осуществимы вначале, поскольку в качестве основных расходов вы потратите только дополнительные уроки, костюмы и вступительные взносы. Когда ваш ребенок начинает танцевать более чем в одном упражнении, участвовать в сольных соревнованиях или соревноваться в вашем штате или между штатами, сумма денег, которую вы тратите на его хобби, могла бы позволить вам купить новую машину!

На этом этапе вы, должно быть, думаете, гимнастика выглядит как более дешевый вариант, моему ребенку просто нужен купальник, а мы такие милые! И хотя это может быть более дешевый вариант, гимнастика также требует больших затрат.

У большинства гимнастических клубов есть своя собственная форма или спортивный купальник, который может потребоваться надеть вашему ребенку, и по мере развития ему может потребоваться специальное оборудование, такое как ручки для запястий или щитки для щиколоток.

Соревнования по гимнастике тоже могут стать довольно дорогими. Вступительные взносы и дополнительное обучение, а также расходы на поездку в другие тренажерные залы, а также специальная форма и купальники для соревнований - это дополнительные расходы, о которых вы, возможно, даже не подумали.

Одним из основных отличий, в общем, может быть цена средней тренировки или семестра по гимнастике по сравнению с уроками танцев.Поскольку гимнастика - это вид спорта с высоким уровнем травм, обычно для участия в ней нужно платить за страховку. Тренажерные залы также нуждаются в большом количестве специализированного оборудования, которое стоит недешево, и поэтому в стоимость ваших уроков входит не только опыт учителя, но также аренда помещения и оборудования, на котором тренируется ваш ребенок. Выбор хорошего учителя также обычно означает увеличение цены, которую вы платите, и, поскольку спорт может быть опасным, клубы вы также платите за необходимость более высокого соотношения тренеров и учеников, чем это требуется в танцевальной школе для обеспечения безопасности все студенты.

В конце концов, гимнастика может оказаться более дешевой из двух, но это не всегда так, поскольку это зависит от студии или школы и от того, какие дополнительные возможности вы позволяете своему ребенку, и это будет зависеть от того, что лучше всего для вашей семьи в финансовом отношении.

Привлечение детей к любой внешкольной деятельности или занятиям спортом стоит недешево.

Не уверен. Почему бы не попробовать и то, и другое?

Если вам все еще очень трудно выбрать, какой из них, по вашему мнению, будет лучшим вариантом для вашего ребенка, то попробовать оба варианта одновременно может быть лучшим вариантом.

На самом деле, мне очень хотелось, чтобы моя мама делала это для меня, когда я был маленьким, или, по крайней мере, позволял мне заниматься гимнастикой, когда я был немного старше и мог выполнять более одного вида деятельности эмоционально и физически. Главные причины, по которым танец и гимнастика действительно дополняют друг друга. Сегодня танцор, у которого есть сила верхней части тела для выполнения акробатических трюков или трюков, может иметь преимущество перед победой в соревновании или получением работы над другим, поскольку они более универсальны. Гимнастка, которая берет уроки танцев, разовьет больше музыкальности и добавит развлекательной ценности своим упражнениям.Гимнаст, берущий уроки танцев, также сможет не отставать от своих танцевальных тренировок еще долгое время после того, как их тело перестанет соответствовать требованиям гимнастики.

Итак, если у вас есть лишние деньги, то, возможно, стоит изучить оба варианта с вашим ребенком, когда он будет младше. Затем, когда они станут старше, они могут легко выбрать, на чем они хотят сосредоточиться исключительно, или продолжить и то, и другое.

Другими причинами, по которым ваш ребенок может заниматься обоими видами деятельности, могут быть:

  • В наши дни так много детей в значительной степени полагаются на электронику и заинтересованы только в том, чтобы сидеть дома и смотреть в экран.Если вы заставите ребенка заниматься более чем одним делом, он будет поглощать больше свободного времени, так что у него не будет этих свободных минут, чтобы сидеть перед телевизором или часами сидеть за iPad.
  • Физическая активность поможет им сохранить здоровье. Детское ожирение - это реальность, и во многом это можно объяснить тем фактом, что дети не так физически активны, как раньше. Для них все настолько легко доступно, что им не нужно выходить из дома, если они не хотят.Или родительский страх может взять верх над нами, и мы просто не позволяем нашим детям выходить так много, как нам, возможно, было позволено в детстве.
  • Выбор между ними может оказаться для вас слишком трудным, особенно когда ваш ребенок маленький. В глубине души вы могли сомневаться, что, выбрав одно, вы пожалеете, что не выбрали другое.

Какой из них вы выберете?

В конце концов, как родители, мы знаем своих детей лучше, чем кто-либо, иногда даже лучше, чем они сами.Вы хотите делать то, что, по вашему мнению, лучше всего для них, и дать им возможность преуспеть в том, что им больше всего подходит.

Танцы и гимнастика имеют свои положительные и отрицательные стороны, поэтому важно изучить их обе. Вы не хотите вкладывать средства в одно и быть ошеломленным и желать, чтобы вы выбрали другое, особенно когда имеете дело с жизнью своего ребенка.

Какое бы решение вы ни приняли, всегда знайте, что не обязательно его придерживаться! Но, в конце концов, знайте, что вы приняли лучшее решение, которое могли.

Об авторе
Саманта Беллероз

Саманта - жена и мать четверых детей в возрасте от 3 до 11 лет. Она танцевала и играла с 5 лет, профессионально выступала в клипах, на телевидении и в музыкальном театре. Она также преподавала танцы, но после того, как оставила профессию, чтобы путешествовать по Европе, Канаде и США с мужем в течение трех лет, она получила степень образования и преподавала в начальных школах Австралии. Сегодня она вместе с мужем является владельцем бизнеса, а также создателем и сценаристом Dance Parent 101, где она надеется, что ее предыдущий опыт танцовщицы, текущий опыт работы в качестве родителя танцев, а также навыки исследования и письма, которые она приобрела после получения степени образования, помогут просветить родителей. в их путешествии с ребенком по миру танца.

Блог

- Все о танцах и гимнастике

Tiny Tots (Возраст 2-3)

Tiny Tots - это введение в танцы и гимнастику для детей до трех лет. Используя музыку, игры пальцами, зрительно-моторную координацию и социальное взаимодействие, учащиеся также начинают изучать базовые танцевальные шаги, а также навыки гимнастики. Они сосредоточены на пространственном восприятии, социализации, навыках восприятия, построителях баланса и координации. Родители приветствуются в классе, но их поощряют наблюдать за тем, как дети становятся более независимыми.По достижении трехлетнего возраста дети обычно переходят на комбинированный курс или подготовительный класс.

Pre Gym (Возраст 3-5)

Программы AADG предназначены для того, чтобы побудить маленьких детей мысленно и физически исследовать свои способности с помощью навыков развития. Дети в этих классах работают над предметами, навыками и следуют инструкциям. Играя с удовольствием, дети проходят через препятствия, прыгают, балансируют и перекатываются.

Эти занятия помогают улучшить как социальные, так и физические моторные навыки, которые подготовят их к продвижению в мире гимнастики и не только.Вы можете быть уверены, что взрослые сертифицированные тренеры USAG в нашей дошкольной программе преподают с терпением, поддержкой, энергией и улыбкой.

ДЕВУШКИ / МАЛЬЧИКИ ГИМНАСТИКА

Падающие звезды (возраст 5-7) Уровни 1 и 2

Бронза (8-13) Уровни 1 и 2

Как вид спорта, гимнастика - это, безусловно, единственный вид спорта, который превосходит ребенок с широким спектром навыков. Каждый предмет предназначен для улучшения физического развития ребенка в достижении таких навыков, как скорость, сила и грация, координация и гибкость.Помимо физических преимуществ, гимнастки испытывают умственную силу, такую ​​как внимание к деталям, желание, дисциплина, целеустремленность и решительность. По мере роста вашей гимнастки будут расти и ее ловкость и уверенность. Эти занятия разработаны в соответствии с рекомендациями USAG о тренировках по гимнастике в олимпийском стиле. Наши сертифицированные тренеры USAG разместят каждого ученика по классу и уровню подготовки.

Что такое балет, джаз и акро? Объяснение танцевальных стилей ... - Гимнастика Целостности

Dance приносит значительную пользу детям и взрослым.Благодаря популярности таких шоу, как «Танцы со звездами», все больше людей замечают танцы и их различные виды. Каждый тип танца имеет свои преимущества и методы, поэтому важно выбрать правильный тип танца, чтобы получить максимальную пользу при выборе танцевальных классов в Канзас-Сити.

БАЛЕТ

Балет - это искусство, которое рассказывает историю или выражает мысли. Это театрально, обычно исполняется на сцене и считается волшебным, заставляющим задуматься и волнующим тех, кому это нравится.Есть несколько видов балета. Сюжетные балеты рассказывают историю с повествовательным действием и персонажами. У сказочного балета есть начало и конец. Кроме того, зрители должны понимать историю, даже если не произносятся слова. Бессюжетный балет использует движения тела для интерпретации музыки или создания образа. Балет также может быть классическим, неоклассическим или современным.

Преимущества балета

Балет - отличный вид упражнений, но он также может принести пользу как взрослым, так и детям.Артисты балета узнают, на что способны их разум и тело, повышая уверенность в себе. Балет помогает людям развить сочувствие к другим, когда они работают с группой танцоров, чтобы завершить представление. Кроме того, балет помогает повысить внимание и концентрацию при одновременном снижении стресса. Артисты балета часто отмечают большую гибкость, лучшую осанку и более сильные мышцы.

Известные артисты балета

Михаил Барышников, российско-американский танцор, поставил несколько известных балетных произведений, и его называют одним из величайших артистов балета ХХ века.Вацлав Нижинский был танцором, известным своей виртуозностью и яркостью характеров. Анна Павлова создала роль «Умирающего лебедя» и стала первой балериной, совершившей международные гастроли. Марго Фонтейн провела свою карьеру в Королевском балете и была назначена Королевой прима-балериной Ассолуты. Рудольф Нуриев был танцором советского происхождения, чьи навыки предоставили танцору новую роль.

ДЖАЗ

Джазовый танец демонстрирует индивидуальный стиль и оригинальность танцора.Каждый танцор интерпретирует и выполняет движения по-своему. Обычно это энергично и весело, включает в себя работу ног, прыжки и быстрые повороты. Многие движения в джазовом танце похожи на те, что используются в балете, но немного более расслаблены, чем те, которые выполняются во время балета.

Преимущества джазового танца

Танцоры джаза укрепляют мышцы нижней части тела, поскольку для прыжков и скручиваний необходима сила. Кроме того, джаз может улучшить осанку и помочь в развитии навыков концентрации.Танцоры джаза часто более гибкие, чем те, кто не танцует. Уроки также веселые, потому что они часто исполняются как групповой танец. Это предлагает танцорам социализацию и улучшает настроение.

Известные танцоры джаза

Джек Коул считается отцом техники джазового танца, поскольку он был первым танцором, который объединил популярные джазовые шаги с современным танцем и этническими влияниями. Лестер Хорн разработал стиль танца, который сочетал в себе индейские и этнические танцы, которые хорошо зарекомендовали себя в фильмах 1940-х годов.Кэтрин Данэм основала первую труппу современного черного танца, интегрировавшую в американский танец ритмы Гаити, Кубы, Бразилии и Карибского бассейна.

АКРО ТАНЕЦ

Acro dance включает в себя акробатические движения в танце. Танцоры включают гимнастические движения, такие как пружины, колеса телеги и стойки на руках, в свой танец в ритме музыки. акро-танец требует значительного количества ловкости. Танцоры не пытаются передать эмоции музыки, как в других видах танца, а вместо этого используют акробатические навыки в танцевальной интерпретации.

Преимущества Acro Dance

Акро-танец развивает силу и ловкость. Кроме того, танцоры-акро обладают большей гибкостью и контролем, чем те, кто занимается другими видами танца. В акро-танце повышен риск травм, поэтому рекомендуется присматривать за учащимися, когда они изучают этот жанр.

Знаменитые танцоры акро

Шерман Коутс одним из первых исполнил танец акро. Томми Вудс стал известен своими акробатическими танцевальными движениями в замедленной съемке.Сегодня примеры акро-танца включают такие шоу, как Cirque du Soleil. Кристин Аллен присоединилась к Cirque du Soleil после победы на чемпионате мира по акробатической гимнастике 2010 года. Танец приносит значительную пользу как детям, так и взрослым. Все виды танцев могут повысить самооценку и предложить преимущества для фитнеса, которых нет в других формах упражнений. Уроки танцев в Канзас-Сити - отличный способ развить гибкость, улучшить мышечный тонус и получить от этого удовольствие.

В чем разница между художественной и спортивной гимнастикой?

© Сергей Голотвин / Shutterstock.com

Олимпийские игры включают в себя десятки видов спорта, включая несколько дисциплин отдельных видов спорта. Для некоторых из этих дисциплин различия между ними легко заметить - велодорожка, очевидно, отличается от велотрека на арене, где проводятся соревнования. Но некоторые олимпийские виды спорта настолько похожи друг на друга, что трудно отличить их даже по названию. Хотя большинство людей думают о гимнастике как о спорте ловкости и равновесия, в чем разница между художественными и художественными соревнованиями?

По своей сути художественная гимнастика - это форма и стиль: художественных гимнасток выполняют упражнения из прыжков, изгибов и танцев, которые текут во времени под музыку . Художественная гимнастика, с другой стороны, более технична и требует точных движений и спортивной силы. . На олимпийском уровне по художественной гимнастике соревнуются только женщины, в то время как оба пола соревнуются в отдельных соревнованиях по художественной гимнастике.

Хотя они соревнуются по-разному, как артистические, так и художественные гимнастки используют предметы, которые улучшают или помогают выполнять упражнения. Однако каждый набор инструментов выполняет совершенно разные функции. Снаряды, используемые в художественной гимнастике, представляют собой набор для отдельного упражнения, на котором спортсмены поднимаются, балансируют и маневрируют, чтобы продемонстрировать свои навыки.Эти инструменты включают в себя навершие лошади, неподвижные кольца, брусья и высокие брусья для мужчин, брусья и бревно для женщин, а также опорные и вольные упражнения для обоих полов. Однако художественные гимнасты выполняют одиночные вольные упражнения, расширяя свои движения и танцуя с использованием веревок, обручей, мячей, булав и лент.

Related Posts

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

2021 © Все права защищены.